初次见到Peter Marino的人都不会想到，眼前这个穿着一身黑色皮装，戴着墨镜的男人会是一名建筑师，然而他在时尚界的地位却是举足轻重。Peter Marino专门为奢侈品设计店铺，从巴黎到纽约，从迪拜到上海，几乎找不到第二位建筑师能这么游刃有余地周旋在不同集团的品牌之间。甚至可以说，他要比设计师们更懂得怎样吸引消费者走进店铺里来。

Peter Marino的事业起于1970年代早期。在帮助了艺术家Andy Warhol、纽约Barneys百货公司等客户设计了工作室、商场店面后，他的名声开始在时尚圈内广为传播。“早期的客户让我一夜成名，所以我没有什么奋斗史。”现如今他的私家住宅设计只占了工作量的百分之三十左右，大部分项目都是这种为时尚品牌做的店铺设计规划。

上个世纪奢侈品集团巨头开始形成，有了足够的金钱做支撑，他们不再满足于仅在小小的本国市场内做生意，开始寻求向全球扩张。一家漂亮的商店则是最能体现商品价值和地位的语言。在各大都市里开设的专卖店都有着宽阔的橱窗并尽力用“打造梦境”般的手法向顾客们展示穿上自己的商品后，他们可以享受到的精妙生活感觉。因此，一名靠谱的建筑师就显得尤为重要。Peter Marino自然成了大家追求的对象，更何况是他本人也极其具有明星化的潜质。从某种程度上更能推动宣传作用。如今，Marino合作的客户还有Louis Vuitton、Chanel、Calvin Klein、Fendi、Celine等等，几乎囊括了所有一线品牌。

Peter Marino热爱把直线条和出人意料的材料结合起来并把当代艺术加入其中。他设计的店铺也常常采用巨大的落地窗户，就是为了让外面的阳光能洋洋洒洒地透进店铺内。与一般建筑师不同，Peter Marino的设计也不是从在图纸上面画草图开始。“我是更偏向色彩和材质的人。我通常从颜色、染料、面料、金属等等开始着手，把它们都放在一起看是否能传达出品牌想要的感觉。”他为了Chanel在日本东京银座旗舰店的设计，特意与奥地利的一家工厂合作，耗时整整十八个月研制出一种新型的玻璃墙在外面可以观看玻璃墙上播放的视频；在室内有可以通过玻璃向外远望。这是他最得意的作品。

使Peter Marino如此炙手可热的原因还有一个：他懂得怎样规划店铺来吸引顾客们消费。每一家店铺里商品摆放的位置、距消费者们的距离都大有讲究。好比在亚洲区开设的商店会更强调宣传品牌的历史文化，传达出百年沧桑的悠久感并且面积要比在欧洲的商店大得多，这样可以方面更多的人潮涌进商店。但如果一家店铺过于空旷，也会失去品牌想要传达的奢华尊贵感。因此把握好尺度极为重要。也有人对Marino周旋于品牌之间的行径提出了质疑。作为一名建筑师，他本可以有着更加天马行空的想象力，但为奢侈品品牌做设计束缚住了手脚。《新闻周刊》的记者Dana Thomas曾在自己的书中写到：“尽管Marino对我说各个品牌的设计师团队不知道对方的点子，自己是唯一的桥梁，但他设计的店铺大部分明显很雷同：都用大量金色、银色、闪亮、光泽来营造出璀璨和洁净感。”

想必各大品牌们自己也晓得这个问题。但Peter Marino像是唯一的人选，目前还没发现哪个人做得比他好。讽刺的是，品牌们并不愿意在商品研发创新方面花同店面装修一样的钱。这也可能是为什么如今营业额屡屡创新高，但真正令人激动的新时尚却十分少见的缘故。时尚界就像是Peter Marino端坐着首席建筑师的位置一样，甚少发生改变。如果不出意外，Peter Marino在未来很长一段时间内，都会是这一领域唯一的权威声音。