“我期待这次展览为所有的观者打破审美的疆界” – Hubert Barrere

艺术与时尚的对话

以《对话》为本次展览的名称恰到好处。这次展览本身就是一次昨天于今天，艺术与时尚以及法国著名设计师Hubert Barrere的极致当代创作与巴黎Jacques Barrere画廊中珍贵亚洲艺术遗产的完美交流。

Hubert与Jacques同姓，但两人并无任何的血缘关系，但有的时候就是因为如此的机缘巧合碰撞出了创意的火花…本次展览结合了来自画廊的艺术珍品与设计师特别订制并署名的华服。每一件艺术作品都取自公元前3，4世纪前战国时期时的楚国，画廊负责人Atoine Barrere说：“这些艺术品是中国最早的人文艺术代表之一”展览中的代表作之一是一件巧克力色，以绉绸为材质的长裙，与雕塑作品相得益彰。手绘的深紫色彩，更加突出了以黑水晶点缀的丝绸面料上的现代几何图案。“在创作这件作品时，我完全地受到了战国时期艺术作品的影响，”Hubert Barrere说道：“我完全被中国战国时期的制作工艺所折服。那些雕塑作品非常的质朴，极致简约，是非常纯粹的艺术作品。那些原生岩石的外观材质让我联想到古代西方的图腾，也不禁让我联想到了意大利雕塑家康斯坦丁•布朗库西的艺术创作。”当说到构思及创作本次展览是，Hubert解释道：“ 我是在用我德本能及情感在工作，试图寻找或创造出我的时装设计与这些雕塑之间在视觉上的和谐统一。”最为一个极具创造性的设计师，Hubert是中不懈地在诠释着自己独到的创作美学。

从童年时期开始，Hubert就从来没有停止过设计自己的时装系列。大学专业起初因为家庭的原因，Hubert只能选择法律，但很快地，他就转向了法国巴黎时装公会学习时装设计。他对艺术的热情使他成为著名的刺绣师，同时也是他成为了法国著名刺绣工坊HUREL的艺术总监。不仅于此，Hubert也是巴黎最著名的紧身搭大师之一，为法国最知名的奢侈品服装品牌CHANEL, DIOR, GIVENCHY…等提供服务。他更曾今为麦当娜，格温妮丝. 派特罗…等知名影星制作紧身搭。这种即将失传的手工艺促使Hubert今天将艺术以时尚再次完美地结合到一起。Hubert说：“当今的时装行业已近工业化，这个与以前手工作坊的精益求精完全不可同日而语。我期待这次展览为所有的观者打破审美的疆界。让每个人都了解到高级定制与艺术之间有着独立且共同的表达方式。

这次展览的服装用极高的制作工艺及创意来表现呈现出当今艺术领域的表现形式，同时也与艺术作品相得益彰。”Atoine Barrere也极度赞成这个说法，并表示：“高级服装定制，高级珠宝，高级手工作坊是唯一仅存的三个领域用不同的方式来定位社会阶层。直到现在，我们的画廊除了我们本身的收藏品之外，从未展出过任何亚洲当代的艺术作品。当时时尚向来与艺术有着密不可分的联系，艺术也成为时尚一个不可或缺的灵感来源。比如我们可以看到19世纪末期的“埃及风潮”以及20世纪2,30年代的日系潮流。而在本次展览中，我们画廊也非常乐于扮演这个创作灵感的泉源”

“我的铅笔画出来的不单单是简单乏味的单一直线，而是极具魅力的完美曲线” - Hubert Barrere

在本次Hubert Barrere的设计中，也展现了他对两件极高品质的艺术作品的致敬 ，这两件艺术作品分别为公园2-3世纪印度犍陀罗时期的无首灰片岩女神像及19世纪金色铜制佛像。同时令人印象深刻的也有14世纪花岗岩制的印度吉祥天母神像雕塑。Hubert Barrere说：“我非常喜欢这些雕塑作品的外形轮廓，她们让我的设计不单是简陋的平板线条，而是我一种特别的曲线设计。”

同时我们也不难留意到展览中一尊隋唐时期的浅黄色陶瓷珐琅女性雕像。Antoine Barrere解释道：“这件作品出自于中国历史上最最繁荣瑰丽的年代，完全地表现出当时社会的繁荣及文化的包容性。作品也完美地展示了年轻大方的女性形象。与其相呼应的Hubert Barrere的设计是简约的黑纱褶皱长裙，融合了中国，古希腊及中东的元素于一身。Hubert Barrere设计细节中，不断地诠释者它设计背后的灵感与故事，仿佛艺术与艺术之间一曲淡雅儿延绵不绝的回响。

Hubet Barrere 是一个天生的绘画家, 他回忆说：“从8岁开始，我就喜欢在纸上绘画，画了各种各样不同的东西，再到后来大一点的时候，我甚至可以在我画的草稿上睡觉。”所有的创作于灵感都付诸于纸笔 – “有的时候我的手是为我的思想服务的，有的时候就像自然而然的创作，由灵感牵动，随心而作。”

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