收藏市场的新宠

2007年6月13日，巴黎佳士得推出了首场Juan Jose Amezaga家族旧藏珐琅器专拍，这场拍卖被圈内人士看成是中国铜胎珐琅器拍卖的分界点。其原因不仅在于此场专拍数件拍品的成交价创造了新的拍卖纪录，更重要的是此场拍卖是全球范围内真正意义上的珐琅器专拍——43组拍品全部由中国珐琅器组成。尽管伦敦、纽约市场曾出现过类似专拍，珐琅器拍品也创下过天价，但珐琅器仅占专拍的一部分。这场拍卖掀起了全球范围内的中国铜胎珐琅器的拍卖热潮，随后纽约、香港、北京的拍场将这一门类艺术品的拍卖推向了新的高潮。

2010年春拍，香港苏富比上拍的清乾隆铜胎画珐琅富贵万寿图三层提盒，以2754万港元成交。2010年秋拍，香港佳士得上拍的清雍正御制掐丝珐琅双鹤香炉，以1.295亿港元成交。

苏富比亚洲区副主席及中国艺术部国际主管仇国仕先生认为：“随着近几年中国明清宫廷艺术品在全球范围内收藏热潮的产生，作为明清宫廷御制艺术品的典型代表器物——铜胎珐琅器的价格也将水涨船高，各地区艺术精品拍卖天价屡现，改写了此前价格低估的态势。”

珐琅器已成为国际收藏市场的热点，特别是清乾隆掐丝珐琅器，近年市场价格更是一路飚升，一些工艺精湛的精品珐琅器，拍卖成交价甚至屡屡破千万元，甚至亿元大关。珐琅器收藏家、北京清赏阁阁主王冬胜先生认为，收藏掐丝珐琅器，以胎体厚重工艺精细为最佳。

清乾隆御制金铜胎掐丝珐琅“春寿”宝盒一对，成交价5106万港元，香港佳士得2011年春。

皇家御用之器

珐琅又称佛郎、拂郎、发蓝，是以矿物质的硅、铅丹、硼砂、长石、石英等原料按照适当的比例混和，分别加入各种呈色的金属氧化物，经焙烧磨碎制成粉末状的彩料后，再依其珐琅工艺的不同做法，填嵌或绘制于以金属做胎的器体上，经烘烧而成为珐琅制品。

珐琅工艺原本传自西方，但很快发展成为具有鲜明的民族风格和优秀的艺术传统的艺术品类。早在公元十二世纪，希腊就已经能制作简单的珐琅器。十四世纪，珐琅工艺传入中国，明朝时，中国工艺家把这种外来技术与中国传统的金属工艺相结合，发展成具有民族特色的特种工艺。明景泰年间，曾大量生产，因为器身多蓝色，因而得名“景泰蓝”。

清代珐琅器在明代基础上进一步发展，融入金属工艺、陶瓷装饰工艺及雕刻镶嵌工艺中的多种技法，形成富丽豪华的风格。

珐琅器有着黄金和宝石般的华贵和瑰丽，其制作工艺复杂，釉料配制和烧造技术难度大，生产成本高，因此很长时期内作为御用器主要由宫廷内皇家御用作坊制作，又因为得到明清两代皇帝的重视，不惜工本，精益求精，致使皇家御用珐琅制品美仑美奂。除少量珐琅器作为贵重礼物由皇帝恩赐给王公大臣外，民间很少流传且难得一见。

清乾隆铜胎画北京珐琅“富贵万寿”图三层提匣

中西合璧的经典

珐琅器主要以金属制胎，其中铜胎掐丝珐琅即俗称的“景泰蓝”。在掐丝珐琅器的制作与演变过程中，曾经历了一个又一个高峰期。其中“景泰蓝”的成名是在明朝景泰年间，而到了乾隆年间，珐琅器纹饰则向更加稠密繁复发展，增加了双勾法表现技法，掐丝更加粗细均匀线条流畅，制作工艺更加精细成熟，再加上胎体厚重胎质优良，因而具有较高的艺术欣赏与收藏价值，堪称掐丝珐琅器的断代之作。

据王冬胜先生介绍，珐琅器的制作工艺主要分为五大类：掐丝珐琅工艺、画珐琅工艺、铸胎珐琅工艺、锤胎珐琅工艺、錾胎起线珐琅工艺。

珐琅器制作工艺属于中西合璧的经典，其中掐丝珐琅技术大约于公元13世纪由阿拉伯传入中国，后经匠人加入诸多东方元素，最终开发出了独具中国特色的珐琅器。其制作方法是在红铜制作的胎身上（少数御用品以黄金制胎），或焊或粘上以细如毛发的铜丝掐成的花纹轮廓，再填入珐琅彩颜料烧制打磨而成。

慧眼收藏投资

传统珐琅器制作受到瓷器、漆器、织绣等工艺的影响，尤其是受瓷器的影响最大。如珐琅器的掐丝图案主要以各种花卉为主，花卉图案主要是借鉴瓷器上较流行的缠枝莲、梅花、牡丹等花卉。珐琅器的制作工序十分复杂，分制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等工艺，可以说是集传统工艺中造型、色彩、装饰为一体的一种特殊工艺品。

据香港佳士得中国瓷器及艺术品部资深专家副总裁曾志芬女士介绍，随着近年来珐琅器工艺的没落，珐琅器作品越来越少，古代和近代的作品已经越来越显示出其极高的收藏价值和升值潜力。明代珐琅器以宣德、景泰两朝为代表，风格浑厚有力、自然豪放，简朴典雅。作品大部分为宫廷制作。造型多仿觚、尊等青铜器或瓷器，釉料多呈蓝色，如天蓝、宝蓝等色，另外还有浅绿、深绿、红色或白色等。一般大件的器物在器型的圈足内有楷书体或篆字款识，这两朝的珐琅器极具收藏投资价值。

清代珐琅器的制作规模大，品种多，技巧精细，风格华丽清秀。雍正、乾隆时期仿造“景泰年制”款的珐琅制品很多，有的是照旧样仿制，有的是画新样制作后，镌刻“大明景泰年制”款。但制作仍很精细，仍有收藏价值。

清乾隆铜胎画北京珐琅“富贵万寿”图三层提匣局部

鉴别真假优劣

据王冬胜先生介绍，掐丝珐琅器的作伪方式主要有三种，分别为偷工、减料、做旧等，他建议鉴别珐琅器真假优劣，主要看器胎、特征、烧制年代与工艺。

现代仿品与古代真品的差别主要体现在器胎与釉料不同。古代掐丝珐琅器多以红铜作胎，而现代仿品多以铝、锌等取代，因此整体感觉要轻薄得多；其次，古代采用的珐琅颜料主要是以石英、硼砂、长石等矿物质制成，含有较多杂质，因此烧制出的珐琅器多有细小的砂眼；而现代仿制品多以化学颜料填充，虽然通过在表面涂上一层杏干粥与胭脂可进行作旧处理，但砂眼很难做假，只要仔细观察都能发现差别之处。

“此外工艺也是鉴别掐丝珐琅器的优劣与收藏价值的重要因素之一。优品掐丝工艺线条自然流畅、粗细均匀，图案富于变化，充分展示了制作匠人的工艺水平。”王冬胜先生说道。

收藏圈内所说的真珐琅器是指明清至民国这个时期制作的珐琅器，目前市场中多见的珐琅器多为清末、民国时期民间私家作坊制作的珐琅器。明清时期宫廷御制珐琅器是极为珍贵的，皇家专用，很少流向民间。宫廷御制与民间作坊的做工有很大的区别，即便是同为内廷制作，不同时期的制作工艺也不相同，器物造型、图案式样、施釉色彩、款识等，在各个时期都有着微妙的变化。

据仇国仕先生介绍，中国的珐琅器具有薄、平、光、艳、雅五个优点。按不同的加工与施釉方法，有錾胎珐琅、掐丝珐琅、浅浮雕珐琅和画珐琅之分。而掐丝珐琅和画珐琅的区别，是按制作时釉面图案有线与无线之分，前者是掐丝显现花纹，然后填以珐琅料，后者是涂以珐琅后，再在上面画出花纹。

明代珐琅器由内廷御用监制烧造，有掐丝珐琅和錾胎珐琅两种，有纪年款识的掐丝珐琅器，仅见宣德、景泰、嘉靖、万历年号。这四个时期的器型与艺术特征都比较明显，如早期多为供妇人闺阁中用的花瓶、盒、盏、香炉之类；宣德时有直颈瓶、长方盘、圆盒等器型；万历时期有熏炉、盘、祭祀供器烛台、净瓶等器型。